sábado, 14 de febrero de 2015

Monty Python and the Holy Grail (Terry Gilliam, 1975)

El humor no es para todos los días,
mucho menos para todos los años,
estaba con pocas ganas de reírme,
y entonces ví a los Monty Python
Casi encuentro mi Santo Grial


domingo, 8 de febrero de 2015

She wore a yellow ribbon (John Ford, 1949)

En cada nube nobleza
Humanidad en cada cabalgata
La emoción va bien montada
los planos en diligencia
en cada cielo pintado
una pasión sublimada
No alcanzo a escuchar la trompeta
tengo el oído tapado,
soy de otro tiempo que extraña 
lo que John Ford ha filmado
Conocer un hombre por sus huellas
y hacer silencio, si es que ya no ha sido callado


sábado, 7 de febrero de 2015

Cría Cuervos (Carlos Saura, 1976)

Filmar con el recuerdo,
para encerrarlo, para soltarlo
cercano siempre a la muerte
sembrando vida
Saura cría los que arrancan mis ojos
Y ahora existo en el agua vacía
de una niña que sirve su vaso de leche


jueves, 5 de febrero de 2015

The Life Aquatic with Steve Zissou (Wes Anderson, 2004)

¿Cómo vería esta película si el único Nombre
fuera el Sinsentido?
¿Qué implica trascender la obra
para encontrarse con el verdadero espíritu?
Se deja asombrar siempre aquel que desconoce
Entretener, no sin antes tenerse
La acción antecede el movimiento


miércoles, 4 de febrero de 2015

Entre les murs (Laurent Cantet, 2008)

En definitiva el mundo se ha convertido en la gran aula
de convivencia de pares y dispares
y los franceses siguen animándose a filmar
las caminatas que no viajan con destino fijo, 
que solo caminan
sentados en su asiento, apuntando sobre el pupitre
estamos los alumnos


Maps to the Stars (David Cronemberg, 2014)

El cine se reinventa a sí mismo en su propio espejo
Kronos se expande y se contrae y la realidad se aplasta
y a su misma vez, se enaltece más que nunca;
Moore Than Never


lunes, 2 de febrero de 2015

Two Lovers (James Gray, 2008)

El amor y el cine en algo se parecen,
son islas solitarias necesitadas de marea
que arrastren botes a su orilla


What's on my mind?

Che, Dramaturgia, ¿por qué te escribimos con mayúscula? ¿Por qué usas tantas palabras? ¿Por qué no te olvidas un poco de tí misma y te abandonas a la escena? ¿Por qué no permites al teatro su carácter efímero? ¿Por qué piensas tanto en la posteridad y en la inteligencia? ¿Por qué no sos un árbol que muere en el aplauso? ¿Por qué tantos congresos y tan pocos cuerpos? ¿Por qué tan de la materia y tan poco del espíritu, por qué no te escribes en el aire? ¿Por qué no te asumes boceto impublicable? Piensa en los bocetos del Guernica de Picasso. Qué tanto vales si no hay cuadro, qué tanto vales...

No te detesto... te necesito y no te comprendo; solo a veces te comprendo, sólo, a veces te comprendo.

Un sonido me dijo que la música sigue estando en los silencios

The Woman on the Beach (Jean Renoir, 1947)


Filmar embelesando con nuevas buenas decisiones
Reafirmar la narración en cada nuevo cuadro
La sutileza incluso para los ciegos que hoy caen por el acantilado


Un médico que optó por seguir curando

What's on my mind? 


Drexler dejó la medicina para curar con la música. Lo escuché siete años sin parar, me cansó, lo dejé, lo acusé de cursi y hoy gracias a Flo Falcon y Miguel Gadea descubro la sabiduría de algunos versos suyos; "Yo tengo muchas verdades, prefiero no dar consejos, cada cual por su camino que igual va a aprender de viejo"/ "El mundo está como está por causa de las certezas"/ "No somos más que una broma de Dios, solo un grano de sal en el mar del cielo"/ "Duele menos soltar la baranda y dejarse llevar"/ "Por la misma senda que el amor abrió, la pena camina"/ "Todo tiempo pasado es peor, que el tiempo perdido es peor, que el perdido en añorar"/ "Solo conozco de veras lo que una vez tuve que añorar"/ "Un solo conserva lo que no amarra"