The Tinder Swindler (Felicity Morris, 2022)

Entretenido como producto de Netflix / investigación periodística que no protege identidades / una red maquiavélica / huir del sistema siendo el sistema / dañar a las personas por beneficio propio / sexualizar con las personas a cambio del engaño y como documental, no denunciarlo / mover enormes cantidades de dinero para aparentar el lujo / ¿con qué quedarse? / las víctimas llevan el relato / el archivo lo ilustra / el amor lo decepciona / los periodistas lo investigan / habrá que ver hasta qué punto / el sistema y la película, logran hacer justicia / con estos formatos me pasa / que para mí el documental es otra cosa

Matthias & Maxime (Xavier Dolan, 2019)

 Director novel / pero ya con experiencia / vuelve a la actuación / con sus personajes favoritos / los tímidos, los introspectivos / conflictivos con su madre, son los personajes que interpreta / ¿autobiografía, autoficción? / la cámara tiene estilo / y aunque el estilo nunca sea el mismo trazo / la comunicación se da entre las secuencias / distancias y recursos / paneos, lúdicos zooms y su tradicional montaje de naturalezas muertas de los hogares y jardines / los colores ya no contrastan / Dolan hasta se siente extraño en sus colores pastel / el rodaje a lo Cassavettes / con amigos, la intimidad se vuelve cine / y un retrato a la masculinidad, con una ironía deleitante / pero afortunadamente / la masculinidad que juntos construimos / juntos desarmamos / porque desde niños cultivamos esta granja / y como no puede ser de otra manera, se desarman con amor

Yesterday (Danny Boyle, 2019)

 El título se emparenta con la nostalgia de un mundo sin Los Beatles / ejemplo bueno si se quisiera aprender cómo hacer / un producto de consumo / acontecimiento y estar en las escenas / argumento y elipsis / las emociones de la historia como única poesía / momentos cómicos / momentos trágicos -sin demasiado tragedismo / momentos dramáticos / momentos luminosos / momentos tristes / momentos conmovedores / el amor por sobre la ambición / una declaración amorosa en medio de una pantalla gigante en medio del estadio de Wembley lleno como si estuviera Queen / y envestido de gran mesías / ahora puede decirse / no era posible, un mundo sin Los Beatles / como tampoco fueron posible los noventa sin Trainspotting / pero eso fueron los noventa...

Titane (Julia Decournou, 2021)

 Es cine y la historia vale porque es ficción / nos olvidamos de eso para prendernos fuego / así va rondando el sentimiento / que pone en cuestión el deseo / hasta dónde y de qué manera / el género es importante / si acaso quiera ser Brien / y termine eligiendo ser Alexia / la masculinidad puesta toda en el erotismo de una silueta no hegemónica / el titanio comunicante / para al final y al cabo volver a donde vinimos / somos las relaciones y estamos en la existencia / el dolor puede no purgarse / prendernos fuego hasta matarse / en vida o de metáfora / dicho por ella un lenguaje monstruoso / ideal para esta generación del consumo / trasciende algunas cuestiones / linealidad y continuismo / elige un montaje más a lo tik-tok / incluso la acción se pega, así como si cada plano comenzara y terminara / como si los planos fueran contenedores de tiempo / es decir, secuencias / pero tampoco plano secuencia / contenedores de tiempo que se van tomando por las puntas / y así avanzar en la historia / que el estilo sea la crueldad aunque sea de vesturí -por momentos- / morboso como el gore japonés pero con esa fineza de Miike -en otros.